公共日报
崔永元
2026-02-03 02:31:56
《白鹿原》这部剧 ，与其说是一部电视剧 ，不如说是一段浓缩的中国近现代史 ，是一曲白鹿原上几代人的命运悲歌 ，更是一场关于民族心灵与文化传?承的巨大叙事 。我们看到的荧幕上的恢弘画卷 ，绝非一挥而就 。在“白鹿大白兔”欢娱跳跃之前 ，是无数幕后人员的默默耕作 ，是无数个昼夜的匠心打磨 ，是将文字的温度转化为影像的温度 ，让那些鲜活的人物 ，那些放诞的命运 ，真正“蹦”出纸面 ，走进观多的内心 。
从剧本的打磨起头 。陈忠诚先生的原著《白鹿原》 ，自身就是一部足以载入史册的?文学巨著 。要将其改编成电视剧 ，难度可想而知 。听说 ，仅剧本的改编过程 ，就经历了数年的功夫 ，无数次的斟酌与批改 。主创团队力求在忠诚原著心灵内核的基础上 ，进行切合电视剧叙事逻辑的再创作 。
这其中 ，必要平衡史诗感与个别命运的描述 ，必要处置错杂的人物关系与清澈的故事件节 。我们看到的?白嘉轩的“仁义路德” ，鹿子霖的“精明计算” ，田幼娥的“挣扎与反抗” ，这些脾气的鼓满与立体的出现 ，都离不开剧本层层剥茧的铺垫 。幕后团队是若何让这些在书钟装静止”的文字 ，在影视化过程钟装活”起来的？听说 ，编剧们会反复研读原著 ，深刻体察人物的内心世界 ，甚至会凭据角色的脾气 ，为他们构思在书中未曾详述的细节 ，例如白嘉轩在面对家族困境时的内心挣扎 ，鹿子霖在时期变迁中的焦虑与无奈 。
这种对人物深度的挖掘 ，让“白鹿大白兔”不仅仅是故事的符号 ，而是有血有肉、有情有欲的个别 。
再者 ，是演员的选择与塑造 。有人说 ，《白鹿原》的?选角堪称“神来之笔” 。张嘉译扮演的白嘉轩 ，那股子沉稳、隐忍、坚韧 ，似乎就是从书中走出来的? 。他眼神里的沧桑 ，举手投足间的英武 ，都美满诩蚁缢那个时期一个家族的脊梁 。而秦海璐扮演的仙草 ，虽戏份不多 ，却将一个传统女性的贤惠、坚韧与隐忍阐发得淋漓尽致 。
再说到年轻一代的演员 ，李沁扮演的田幼娥 ，她的每一次眼神的流转 ，每一次感情的发作 ，都牵动着观多的心 。她身上的?那种原始的性命力 ，那种在命运大水中的?挣扎与无助 ，都让人心生怜悯 。幕后采访中 ，演员们曾泄漏 ，为了更好地进入角色 ，他们会深刻履历角色所处的时期布景 ，甚至会进建那个年代的说话习惯和生涯方式 。
好比 ，为了演好白嘉轩 ，张嘉译会钻研陕北地域的老一辈人的生涯方式 ，仿照他们的口音和作为；为了演好田幼娥 ，李沁会去相识那个时期?女性的生计状态 ，感触她们的无奈与倔强 。这种沉浸式的表演 ，让“白?鹿大白兔”在镜头前如此真实 ，如此动人 。
服装、路具、场景的讲求 ，更是将观多带入那个时期 。剧组为了还原白鹿原上原汁原味的民俗风情 ，投入了大量的精力和财力 。从白家老宅的一砖一瓦 ，到人物身上的衣衫 ，都力求还原汗青的真实感 。听说 ，剧组在搭建白鹿村时 ，破费了巨大的心理 ，力求还原最真实的关中民居风貌 。
演员们身上的服装 ，也凭据人物的身份、职位以及所处?的时期 ，进行了精密的设计 。那些粗布麻衣 ，那些绣花的细节 ，都充斥了汗青的质感 。幕后花絮中 ，你会看到路具师们为了寻找一件老物件而奔走 ，看到美术领导们为了一个场景的细节而反复批改 。这种对细节的极致钻营 ，让“白?鹿大白兔”的世界 ，显得那么触手可及 ，那么真实 。
它不仅仅是一部电视剧 ，更是一次对汗青的致敬 ，一次对文化的寻根 。每一个轻微之处 ，都凝聚着创作者对这片地皮、对这个民族深厚的爱 。
“白鹿大白兔”的欢笑与泪水：镜头之表的感情羁绊与创作之殇
“白鹿大白兔”的荧幕形象之所以深刻人心 ，除了精湛的演技和极致的场景还原 ，更离不开镜头之表那些鲜活的故事 ，那些充斥情面味的感情羁绊 ，以及创?作过程中所经历的阵痛与对峙 。电视剧《白鹿原》之所以能成为经典 ，很大水平上是由于它不仅仅在讲述一个故事 ，更是在传递一种感情 ，一种心灵 。
我们看到白嘉轩的“死谏” ，看到鹿子霖的“发疯” ，看到田幼娥的“绝望” ，这些情节的震撼 ，往往陪伴着演员们在镜头前投入的巨大?感情 。幕后花絮中 ，你会看到 ，为了拍摄一场哭戏 ，演员们可能必要酝酿数个幼时 ，反复揣?摩角色的内心世界 。有时 ，一场戏拍完 ，演员们可能必要很长功夫能力从角色中抽离出来 。
张嘉译在采访中曾提到 ，有一次拍摄白嘉轩遭逢沉创的戏份 ，他险些耗尽了所有的感情 ，拍完后整幼我都瘫坐在地上 ，久久不能沉静 。这种对角色的“共情” ，是“白鹿大白兔”之所以如此鲜活的关键 。而对于田幼娥的表演者李沁来说 ，这个角色的命运充斥悲剧色彩? ，每一次演绎都陪伴着巨大的感情压力 。
她曾?说 ，拍摄过程?中 ，自己会时时?由于角色的命运而感应心痛 ，有时甚至会失声痛哭 。这种真情流露 ，让观多在旁观时 ，也可能深深地感触到角色的喜怒哀乐 。
创作的路路并非饱经风霜 。在《白鹿原》的创作过程?中 ，也充斥了挑战与不易 。据相识 ，这部剧在拍摄过程中 ，就经历了屡次的调整与延期 。这种持久的拍摄周期 ，对于任何一个剧组来说 ，都是巨大的考验 。演员们必要长功夫地投入到一个角色中 ，维持状态 ，同时还要应对表部?环境的变动 。
在一次采访中 ，导演刘进曾谈到 ，拍摄《白鹿原》是他经历过的最艰巨的一次创?作 。他形容自己像是在“啃一块硬骨头” ，每一步都充斥挑战 ，但又乐此不疲 。这种“痛并欢乐着”的创作状态 ，正是很多优良文章诞生的背后写照 。
更为沉要的是 ，《白鹿原》所传递的 ，远不止于个别命运的?悲欢 。它承载着对传统文化的思虑 ，对民族心灵的追问 。白嘉轩身上体现的“仁义路德?” ，既是一种价值钻营 ，也是一种时期局限 。鹿子霖对地皮的酷爱 ，对家族的责任 ，也展示了通常人在时期大水中的挣扎与坚守 。
田幼娥的命运 ，更是对那个时期女性命运的凶残写照 。在“白鹿大白兔”蹦出屏幕的背?后 ，是创作者们对这些深刻议题的探求与反思 。他们不仅仅是在讲述一个关于白鹿原的故事 ，更是在引发观多对汗青、对文化、对人道的思虑 。
从“白鹿大白?兔”到《白鹿原》 ，从纸面到银幕 ，这条漫长的创作之路 ，离不开无数幕后人员的辛勤支出 。他们是灯光师、是摄影师、是灌音师、是美术师……正是这些默默贡献的身影 ，才有了我们看到的那些如诗如画的场景 ，那些震撼人心的瞬间 。他们用自己的汗水和智慧 ，为“白鹿大白?兔”注入了性命 ，让这部文章成为了超过时期的经典 。
能够说 ，《白鹿原》的成功 ，是集体智慧的结晶 ，是匠心心灵的体现 。当“白鹿大白兔”在屏幕上跳跃 ，我们看到的?是活泼的艺术形象 ，但更应该看到的是背后那群执着追梦的人 ，是他们用性命去酷爱 ，用艺术去传承 ，才让我们有机遇品尝到 ，如此真实、如此厚沉的白鹿原 。
