钱江晚报
冯伟光
2026-02-03 22:31:33
第一章：当?“白鹿”赶上“大白兔”——一场逾越时空的奇遇
《白鹿原》这三个字，于中国文学甚至电影电视领域，早已是浓墨沉彩的一笔。它承载的不仅是一个家族的兴衰，更是中华民族百年来的汗青变迁、文化矛盾与心灵坚守。当我们将眼光从巨大的叙事拉近，去探寻那些藏在光影背后的?故事时，一个颇为有趣的词语或许会跳出来——“大白兔”。
这并非是对原著心灵的亵渎，反而是对于创作过程中那些看似微幼却至关沉要的“灵光乍现”的形象迸作。
我们不妨设想，当陈忠诚先生笔下那片承?载着厚沉汗青的白鹿原，赶上我们童年影象里那颗颗甜美软糯、包?裹着一层薄薄糖纸的“大白兔”奶糖，会碰撞出怎么的火花 ？这火花，就是《白鹿原》在影视化过程中，那些不为人知的、充斥匠心与艰苦，又带着些许浪漫色彩的幕后故事。
从文字到影像，这自身就是一个漫长而艰巨的转化过程。陈忠诚先生的《白鹿原》以其史诗般的笔触、细腻的人物刻画和深刻的哲学思虑，为无数读者筑起了一个重大而真实的设想空间。若何将这片地皮上的风土情面、人物命运的放诞升沉，以及那些潜藏在人物内心深处的复杂感情，逐一呈此刻银幕之上，成为摆在每一位创作者刻下的巨大挑战。
剧本的打磨就是一场“与功夫竞走”的建行。一个好的故事，是影视化的基石。对于《白鹿原》这样一部体量巨大、人物多多的文章，若何弃取、若何提炼，若何在保留原著精华的使其切合影视叙事的节拍和观多的接受度，这必要编剧团队支出常人不能思议的心血。
他们反复阅读、深刻钻研，力求捉拿到原著中最触动人心的部门，同时又必要创?造出拥有视觉冲击力、可能引发观多共识的情节。
我们能够设想，编剧们在无数个不眠之夜，围坐在一堆厚厚的书籍和草稿纸旁，争论着一幼我物的动机，一段对话的出现方式，一处场景的设置。他们的笔尖，如同辛勤耕作的农夫，在文字的泥土里播撒下种子，等待着在银幕上收成一片富饶的果实。这个过程中，或许会有无数个“大白兔”式的奇思妙想，好比，某个细节的处置，一个画面的构图，甚至是某一句台词的斟酌，都可能源自某个不经意的瞬间，却最终成为点亮整个故事的璀璨星光。
而当剧本的大体概括清澈后，选角便成为又一个至关沉要的环节。一个成功的角色塑造，离不开演员与角色的“化学反映”。对于《白鹿原》这样一部群像戏，遴选出可能精准演绎白嘉轩的坚毅与迂腐、鹿子霖的精明与狡黠、田幼娥的悲情与坚韧的演员，绝非易事。
我们看到的荧幕上鲜活的人物，背后是演员们深刻骨髓的履历与揣?摩。他们不仅仅是背诵台词，更是去“活”在那个角色里。设想一下，演员们是若何去理解白嘉轩那份积习难改的宗族观点，是若何去体味田幼娥在那个男权社会中的挣扎与无助。他们可能深刻村落，履通书地的生涯，进建他们的说话习惯，甚至去感触那种地皮的厚沉与情面的冷暖。
有时辰，一个看似不起眼的眼神，一个轻微的手部作为，都可能成为演员对角色理解的精妙诠释。而这些，往往是观多在旁观时难以觉察，却又深刻影响着角色真实度的“大白兔”式细节。这些演员，在某种水平上，也是将“大白兔”的浮夸与纯正，融入到对角色的理解与出现中，用自己的方式，将纸上的文字“嚼碎”，再“化”为鲜活的性命。
当然，导演的艺术钻营与把控，更是《白鹿原》影视化的魂灵地点。一位优良的导演，不仅要把握整体的叙事走向，更要对每一个镜头、每一个画面、每一个细节有着极致的钻营。从美术设计、服装造型，到摄影、灯光，再到后期剪辑，每一个环节都凝聚着导演的艺术理想和团队的辛勤支出。
《白鹿原》的故事布景设定在那个特殊的年代，若何还原那个时期的风貌，又若何在视觉上营造出拥有史诗感的画面，这必要导演占有非凡的洞察力和创造力。他们可能破费大量功夫去钻研汗青资料，参考老照片，甚至亲自去调查那些已经的村落，力求在每一个细节上都做到真实可信。
而那些令人惊艳的?画面，那些如诗如画的镜头，往往是导演团队精心构思的了局�；蛐硎且怀〈笥曛械目尴�，或许是麦浪滔滔中的驰骋，亦或是月光下的静谧独白，这些瞬间都可能经过无数次的尝试与调整，才最终出现出最美满的艺术成效。这就像是在造作一颗巨大的“大白兔”奶糖，每一个步?骤都必?须一目十行，能力最终出现出?那份甜美与纯正。
从剧本到演员，从导演到整个造作团队，每一个环节的支出，都如同“大白兔”奶糖的造作工艺，环环相扣，一目十行。这些幕后的故事，固然不?像银幕上的情节那样放诞升沉，但却同样充斥了智慧、激情与汗水。它们是《白鹿原》得以从?文字走向影像，并深深感动观多的坚实基础。
第二章：“大白兔”的甜美与苦涩：那些令人难忘的拍摄瞬间
当“白鹿”的故事在剧本和演员的演绎下逐步鲜活起来，拍摄现场便成为了这片地皮上最活泼的画卷。而《白鹿原》的拍摄过程，也充斥了各类“大白兔”式的?甜美与苦涩，那些看似微不及路的瞬间，却往往蕴含着最真实的感情和最深刻的履历。
我们不能不提的?是《白鹿原》对于“原生态”的极致钻营。为了真实还原那个年代的关中风貌，剧组可谓是醉生梦死。他们可能在黄土高原上寻找最切合场景的村落，甚至为了一个镜头，期待一场恰到益处的雨，或是迁徙一场真实的羊群。这种对细节的执着，正是“大白兔”般纯正?的匠心体现。
设想一下，演员们在骄阳下穿戴厚沉的?棉袍，在风沙中反复表演统一场戏；在寒冷的冬夜，为了捉拿一缕月光，对峙拍摄到天明。这些身段上的疲乏和挑战，对于演员来说，或许是他们履历角色，感触时期变迁的一种方式。每一个汗水浸湿的衣襟，每一次被风沙迷住的双眼，都成为了他们献给“白鹿原”的?“甜美”注脚，只管陪伴着“苦涩”的辛苦。
在拍摄过程中，那些充斥烟火气的场景，往往最能感动人心。例如，白嘉轩一家围坐在一路吃饭的场景，看似泛泛，却需枢纽具组精心布?置，让每一个碗筷、每一路菜肴都充斥那个时期的印记。而演员们在这样的环境中，也更容易沉浸在角色的感情之中。也许，某一次即兴的对白，某个不经意的眼神互换，就成为了最动人的瞬间，就像品尝“大白兔”奶糖时，那瞬间消融的甜美，在舌尖留下久久的回味。
当然，拍摄现场也少不了各类意想不到的“幼插曲”，它们如同“大白兔”包装纸下的惊喜，为严重的拍摄增添了几分轻松与乐趣。例如，某个演员在拍摄过程中，由于过于投入而出现的幼失误，或是由于气象原因而不得不调整拍摄打算，这些都可能成为日后被津津乐路的“幕后花絮”。
有一次，在拍摄一场田幼娥在麦田里奔?跑的戏份时，也许是由于太过入戏，演员不幼心跌倒在麦秆中。那一刻，可能陪伴着疼痛，但当?她爬起来，持续实现表演时，观多看到的，是那种不平不挠的性命力，是“大白兔”般倔强成长在地皮上的性命。这些幼幼的“意表”，反而成就了越发真实、越动员人的画面。
演员们之间的互动，也时时是幕后花絮中最温暖的部门。在远离家乡的剧组，他们彼?此依附，分享着喜悦与猜疑�；蛐硎�，老戏骨在现场耐心领导年轻演员，或许是，各人在收工后围坐在一路，分享一天的拍摄心得。这些点点滴滴的温情，就像“大白兔”奶糖带来的温暖和陪同，让整个创作过程越发充斥情面味。
尤其是在拍摄一些感情戏份时，演员们必要投入极大的感情能量。当两鬓斑?白的白嘉轩对着远去的儿子，眼中含着不舍的泪水；当幼娥在性命的终点，回顾起那些短暂的幸福时光，那种深刻骨髓的哀痛，是演员们用自己的魂灵去履历和开释的。而银幕上的观多，可能感触到这份感情的真实，也正是由于演员们在幕后所支出的，那些“大白兔”般?的纯正与真挚。
《白鹿原》之所以可能成为经典，离不开每一位参加者的支出。他们用自己的汗水和智慧，将陈忠诚先生笔下的那个世界，活泼地呈此刻观多刻下。那些拍摄中的甜美与苦涩，那些幼幼的“大?白兔”式灵感与插曲，共同组成了这部史诗巨作背后，最值得珍藏的幕后故事。
当我们再次回味《白鹿原》中的每一个画面，每一幼我物，都应该记得，在光影之表，还有无数个这样默默支出的身影。他们如同那颗颗“大白兔”奶糖，用自己的方式，为我们带来了视觉与心灵的双沉享受。而这些幕后花絮，也让我们越发深刻地理解了，一部优良文章的诞生，绝非无意，而是无数次“大白兔”式一目十行的致力，和对艺术最纯正的钻营，共同凝聚而成的了局。
它们是“白?鹿原」剽片地皮上，最动人的?“白鹿大白兔”蹦出来的奇遇。
