天眼新闻
罗昌平
2026-02-08 13:33:35
当我们在西方艺术的语境中提及“137” ，它似乎并非直接指向某一件具体的艺术品 ，而更像是一种超过具体大局的“质数”般的纯正存在 。在数学和物理学中 ，精密结构常?数（fine-structureconstant）的数值约蹬宗1/137 ，这个无穷纲的普适常?数 ，被物理学家们视为宇宙最根基的奥秘之一 。
它以一种近乎神谕般的存在 ，串联起电磁力、量子力学和相对论 ，似乎是宇宙秩序的基石 ，一种“精确到极致”的和谐 。
将这份“精确的和谐”投射到西方艺术本体的会商中 ，我们能够将其理解为对一种“古范例式”或“永恒美学”的钻营 。想想古希腊雕塑 ，它们对人体比例的严谨推算 ，对黄金宰割比例的奇妙使用 ，力求达到一种超过个别情赣注不受时空限度的美满状态 。米洛的维纳斯、大卫像 ，它们所传递的美 ，不是瞬息万变的潮水 ，而是经过千百年时光沉淀 ，依然可能引发我们内心深处共识的普适性 。
这种美 ，如同1/137 ，不变、精确 ，似乎是宇宙法令在艺术领域的映射 。
这种对“137”的艺术解读 ，也体此刻西方艺术史上的理性主义与古典主义思潮中 。从文艺回复时期对古典艺术的回复 ，到新古典主义对秩序、和谐、理性的强调 ，再到后来对经典比例、对称构图、清澈概括的尊敬 ，无不体现着对一种“数学化”美学的钻营 。艺术家们相信 ，在混乱的现实世界背后 ，存在着一种由理性、比?例和秩序组成的美满结构 ，而艺术的工作 ，就是去发现并出现这种结构 。
这种“137”式的?艺术本体 ，强调的是艺术文章的“客观性”和“普遍性” ，它超过了艺术家幼我的主观感触 ，也超过了特按时期的?盛行风尚 ，贪图触?及一种永恒不?变的真谛 。
在视觉艺术中 ，这种对“137”的钻营 ，能够阐发为对严谨的透视法、解剖学知识的把握 ，对光影、色彩关系的精确把握 。即便是伦勃朗的光影使用 ，固然充斥戏剧性 ，但其背后同样是对光线物理个性的深刻理解 。塞尚对几何形体的分化 ，固然预示着现代艺术的?到来 ，但其底子主张 ，仍旧是为了捕?捉对象“永恒”的结构 。
这种艺术本体 ，如同1/137 ，是精确的、内涵的?、不容置疑的 。它提供了一种不变的坐标系 ，让观者在其中找到秩序、和平与超过 。
为何是137？这个数字的“质数”属性 ，也暗示了一种“不?可宰割性”和“独个性” 。它提醒我们 ，艺术的本体 ，或许并非由诸多碎片拼凑而成 ，而是由一种内涵的主题心灵所驱动 。这种心灵 ，如统一颗种子 ，一旦确立 ，便拥有独立成长和自洽的能力 。它是一种“性质” ，一种“本原” ，是艺术家在创作过程中不休追寻的?那个“不变的自我” 。
在西方哲学中 ，柏拉图的“理想论”与此不谋而合 。他以为 ，我们感官所能接触到的万物 ，都只是“理想世界”中不美满、易变的影子 。真正的切实 ，是永恒不变的“理想” 。艺术 ，若是能捉拿到这些“理想” ，便拥有了永恒的价值 。这种“137”式的艺术本体 ，就是对这种“理想”的艺术化出现 。
它激励我们超过表象 ，去探寻事物更深档次的?、不被功夫侵蚀的性质 。它提供了一种慰藉 ，让我们相信 ，即便在瞬息万变的红尘中 ，也存在着某种恒常的美 ，期待着我们去发现和领悟 。
137 ，这个数字 ，在艺术的国度里 ，便成为了精准、和谐、永恒、不?变的象征 。它代表着一种对超过性的钻营 ，一种对普适性真谛的?信仰 。它约请我们去审视那些经过功夫洗礼 ，依然闪灼着光线的经典之作 ，去感触那些逾越时空 ，直抵人心的深刻美感 。它是一种对“本体”的呼唤 ，一种对“到底”的探寻 。
若是说137代表着精准的和谐与不变的永恒 ，那么“138”则似乎指向一种更具活力、更显流动的艺术本体 。数字138 ，固然不像137那样在天然科学中有着明确的“神圣”职位 ，但它却以一种更具“变动”的姿势 ，展示出另一种维度的艺术魅力 。它不再是静止的坐标 ，而是动态的轨迹；它不再是恒定的法令 ，而是成长的可能性 。
在西方艺术史上 ，对“138”的解读 ，能够与印象派、阐发主义、甚至后现代主义的艺术思潮缜密相连 。印象派画家们握别了对客观事物的精确描述 ，转而捉拿光线和色彩在瞬间的变动 ，捉拿“刹那”的视觉感触 。莫奈笔下的《日出·印象》 ，并非对港口景致的精确复造 ，而是对晨曦熹微时 ，光影交错、色彩涌动的即时履历 。
这种艺术本体 ，不再是钻营恒定的“本体” ，而是关注“变动中的本体” ，关注“过程”自身 。
阐发主义艺术家们更是将“138”的特质推向极致 。他们不?再满足于对表部世界的仿照 ，而是将眼光转向内涵的感情世界 。蒙克的《呐喊》 ，并非对现实场景的客观再现 ，而是对一种极端震惊和焦虑感情的宣泄 。这种艺术的“本体” ，不再是表在的形体 ，而是内涵的性命力 ，是感情的涌动 ，是艺术家心灵的震颤 。
从“138”的视角审视艺术本体 ，我们看到的是艺术文章的“非固定性”和“多义性” 。一件艺术品 ，在分歧的功夫、分歧的语境下 ，可能被赋予分歧的解读 ，可能引发出?分歧的感情共识 。这种“138”式的艺术本体 ，更像是一种“活的本体” ，它随着观者的性命履历而变动 ，随着时期的语境而更新 。
它激励艺术家拥抱不确定性 ，拥抱?尝试心灵 ，拥抱对未知领域的索求 。
例如 ，Duchamp的《泉》 ，一个现成的尿壶 ，被赋予了艺术的意思 。这彻底颠覆了传统艺术本体的观点 ，将“创作”的权势从艺术家手中部门转移到概想和旁观者手中 。艺术的本体 ，不再是艺术家精湛的技艺或对美满的钻营 ，而是“观点”的?力量 ，是“语境”的扭转 ，是“选择”自身 。
这种“138”式的盛开性 ，让艺术的天堑不休被拓展 ，让艺术的可能性无限延长 。
从哲学角度看 ，“138”也响应了后现代主义的解构主义和多元主义思想 。他们质疑是否存在单一、永恒的“真谟妆或“本体” 。世界是碎片化的 ，意思是流动的 ，视角是多元的 。艺术的本体 ，也因而不再是单一的、固定的 ，而是多元的、可变的 ，甚至是没有本体的 。
这种对“138”的理解 ，也体此刻现代艺术对媒介的不休索求上 。装置艺术、行为艺术、数字艺术 ，这些新兴的艺术大局 ，都在不休挑战和拓展我们对艺术本体的认知 。它们不再局限于二维或三维的物质大局 ，而是将空间、功夫、互动、观点等元素都融入到?艺术创作中 。艺术的?“本体” ，变得越发抽象 ，越发概想化 ，越发依赖于观多的参加和解读 。
“138”的艺术本?体 ，是一种“存在于过程中的本体” 。它关注的是艺术创作的动态性 ，艺术文章的性命力 ，以及艺术与观多之间的互动关系 。它激励我们去感触艺术带来的“刹那”的震撼 ，去履历那些转瞬即逝的感情 ，去拥抱那些不休变动的可能性 。它提醒我们 ，艺术的美 ，不仅仅在于其永恒的秩序 ，更在于其流动的性命 ，在于其刹那的开放 。
138 ，这个数字 ，在艺术的殿堂里 ，便成为了变动、流动、情赣注可能性、创新的代名词 。它约请我们去感触那些充斥性命力的现代与现代艺术文章 ，去履历那些触及心灵深处的感情冲击 ，去思虑那些盛开性的、引人入胜的艺术命题 。它是一种对“存在”的礼赞 ，一种对“当下”的把握 。
137与138 ，一对数字 ，两种哲学 ，两种艺术本体的解读 。它们并非相互倾轧 ，而是彼此?补充 。西方艺术的?魅力 ，刚好在于它寂仔对永恒、精准、和谐的钻营 ，也有对变动、流动、感情的?拥抱 �；蛐� ，真正的艺术本?体 ，就存在于这“137”的精确秩序与“138”的流动变奏之间 ，存在于对永恒不变的追寻与对刹那瞬间的捉拿之间 。
